La ville regorgeait de « trophées du monde entier »
Depuis quand le luxe est-il devenu si obsédé par des symboles trop fiables ?
Le « Book Tote », créé par Dior à l'époque de Maria Grazia Chiuri, était autrefois un symbole de statut social pour les femmes du quartier de Minato et des quartiers similaires
Cependant, j'avais aussi l'impression que, sans m'en rendre compte, cela avait dégénéré en un « symbole mondain » bien loin de toute sophistication
Le motif oblique sur la toile était devenu un symbole des rencontres amoureuses avec des personnes plus âgées et du travail de nuit, que l'on flâne dans les rues animées de Roppongi ou de Kabukicho, ou que l'on consulte simplement son fil d'actualité sur les réseaux sociaux
Cependant, je pense aussi que ce symbole est un phénomène limité à certaines zones des centres urbains
En s'éloignant du centre-ville pour se rendre à la campagne, on constate que presque personne ne porte de sac fourre-tout. Ce sac en toile, avec son rapport praticité/prix déplorable, semble avoir été un « trophée de désir » extrêmement confidentiel et localisé, réservé à une frange bien précise de citadins
Ce sac, dont le contexte s'était complètement effacé et qui n'était plus qu'un symbole, allait voir son destin radicalement réécrit avec l'arrivée de son nouveau directeur artistique, Jonathan Anderson
Redéfinir le « Book Tote » comme un véritable « livre »
L'un des principaux changements apportés par Jonathan Anderson après sa prise de fonction a été de repenser et de redéfinir le produit BookTote lui-même comme une « véritable collection de livres pour transporter de la littérature et des histoires authentiques »
Durant son passage chez Loewe, il a collaboré avec succès avec le Studio Ghibli, démontrant son talent exceptionnel pour fusionner artisanat et culture populaire. Des « grands sacs de luxe pour transporter des objets » aux « toiles pour s'approprier des histoires et une esthétique », à l'image des livres que l'on chérit
Cette nouvelle philosophie a conduit à une collaboration avec le chef-d'œuvre d'Eric Carle, « La Chenille qui fait des trous », qui célèbre cette année son 50e anniversaire de publication au Japon
Une histoire gravée dans la mémoire des enfants japonais (et des adultes qui ont gardé leur âme d'enfant) depuis un demi-siècle. L'univers de ce livre illustré adoré dans le monde entier reprend vie non pas par l'impression, mais grâce à la broderie haute couture (artisanat) de Dior, fière, exquise et d'une grande richesse, réalisée sur toile
Les sacs, autrefois perçus comme des symboles de rencontres amoureuses et de travail de nuit, se trouvent désormais imprégnés d'une véritable culture, d'une littérature et d'un savoir-faire authentiques – un véritable livre d'images retraçant cinquante ans d'histoire – grâce au travail de Jonathan. Ce fut un moment où le contexte banal et vulgaire s'est métamorphosé en un objet de collection tendance et charmant
Le magnifique poison de « La Chenille qui fait des trous »
Cependant, cette redéfinition du « vrai livre » recèle une ironie (satire) à la fois belle et venimeuse, typique de Jonathan Anderson
Nous connaissons tous l'histoire de « La Chenille qui fait des trous », un conte apprécié dans le monde entier. C'est l'histoire d'une minuscule chenille qui, à sa naissance, dévore goulûment toutes sortes d'aliments, des pommes et des prunes aux gâteaux et aux saucisses, souffre de maux de ventre, et finit par se transformer en un magnifique papillon après être passée par une belle chrysalide
L'image de la chenille dévorant tous les désirs n'est-elle pas le reflet même du capitalisme de consommation moderne ?
Les consommateurs dévorent les nouvelles collections, alimentent leurs désirs sur les réseaux sociaux et se lancent dans une frénésie d'achats de sacs de créateurs haut de gamme
Le fait de placer délibérément une broderie représentant une chenille dévorant tout sur un sac fourre-tout en forme de livre – un « estomac géant du désir » – est à la fois un hommage nostalgique et touchant aux livres pour enfants et un miroir profondément intelligent qui sourit et confronte ceux qui cèdent au désir de luxe, en disant : « Vous êtes comme cette chenille. »
L'odeur du spray 3M et une défense éclatante
Quel que soit le contenu esthétique ou satirique qu'il puisse contenir en tant que « véritable livre », le propriétaire de ce sac ne sera confronté quotidiennement qu'à la tâche extrêmement physique de « l'entretenir en tant qu'objet physique »
Broderie délicate sur toile et couleur de fond vive. Exposée aux aléas du quotidien japonais, elle subira sans relâche les agressions de la pluie, de la boue, des mains grasses et des gaz d'échappement
Le propriétaire vaporise l'« œuvre d'art imprégnée de 50 ans d'histoire et de satire » avec un spray imperméabilisant 3M pour la protéger
Alors que la pièce s'emplissait de l'odeur âcre et désagréable des produits chimiques, j'ai secoué la bombe et vaporisé les particules uniformément sur la toile pour éviter les irrégularités
Ce procédé consiste à recouvrir la « broderie de chenille innocente » d'un film chimique imperméable afin de la protéger des salissures physiques
La dure réalité est que ceux qui acquièrent une œuvre d'art révélant l'illusion du désir finissent par la chérir et la conserver comme un produit industriel coûteux qu'ils ne veulent pas abîmer. Là encore, se manifeste l'inévitable et comique friction (le bruit) entre la critique et la possession
Au terme de nos désirs, pouvons-nous devenir des papillons ?
À la fin de l'histoire de « La chenille qui fait des trous », la chenille mange des feuilles vertes pour calmer son estomac, puis se transforme en un « magnifique papillon » et s'envole dans le ciel
Alors, dans le tumulte de la ville, où nous dévorons « la nourriture appelée luxe », serons-nous, nous autres modernes, capables de nous transformer en magnifiques papillons au terme de cette frénésie d'achats ?
Ou bien continueront-ils à errer indéfiniment sur le fil d'actualité, à la recherche d'un nouveau sac (de nourriture), poursuivant des icônes fictives qui ne peuvent atteindre la campagne, tout en souffrant de problèmes d'estomac ?
Jonathan Anderson trouve probablement cette scène plus amusante que quiconque, tout au fond de son studio
Sous couvert de créer des « livres authentiques », une opération qu'il a lui-même orchestrée, les riches avides et les suiveurs de tendances déboursent des sommes exorbitantes pour des chenilles brodées – métaphore de leur propre personne – qu'ils trimballent ensuite avec reconnaissance, les protégeant désespérément à coups de peinture en aérosol 3M. Il observe peut-être cette caricature grotesque avec un sourire narquois
La chenille représentée sur le sac Dior Book Tote reste là, immobile et silencieuse
Avec une expression innocente, comme si elle était pleinement consciente de l'histoire banale du sac qu'elle renferme et des désirs des personnes qui l'achètent
Et maintenant que vous avez tout compris, pourquoi ne pas porter ce sac avec un sentiment de culpabilité délibérée ?