La "hipnosis intelectual" provocada por un sentido estético excesivamente perfecto
"El año pasado en Marienbad" (1961), de Alain Resnais, es una de las películas más bellas y, al mismo tiempo, más "somnolientas" de la historia del cine
Incluso Jean-Luc Godard es bastante soñoliento, pero a diferencia de sus películas, no hay cortes abruptos, eslóganes políticos de la cultura pop ni música excesiva para despertar al público. Hoteles palaciegos barrocos, pasillos interminables, jardines de formas geométricas y las solemnes melodías de los órganos: todo en pantalla se rige por una simetría perfecta y un silencio matemático. Las "esculturas perfectamente inmóviles" de dioses y humanos antiguos se alinean de forma interminable y ordenada, y, a mi parecer, guardan un ligero parecido con los Museos Vaticanos
Los personajes permanecen inmóviles como esculturas sin emoción, y los monólogos se repiten sin cesar. Esta «belleza perfecta» y «falta de cambio» priva al público de cualquier tensión real, creando un irresistible efecto hipnótico. Pero solo quienes combatan esa somnolencia y miren fijamente la pantalla con los párpados pesados se enfrentarán a una «materialidad» aterradoramente sólida
La actriz principal, Delphine Seyrig, luce un diseño de alta costura de Gabrielle Chanel
"Una Chanel envejecida" hackea la vanguardia
En 1961, Chanel, que rondaba los 70 años, se enfrentaba a duras críticas en Francia desde su regreso en 1954, siendo tildada de "reliquia anticuada del pasado". Mientras tanto, el mundo del cine vivía el apogeo de la Nouvelle Vague, que insuflaba nueva vida al realismo y a la fotografía callejera
Cuando Chanel se negó a encargar nuevos vestuarios para la película y, en su lugar, ofreció colecciones ya existentes de su taller, la crítica de la época se mostró muy crítica. Afirmaron que los vestuarios eran "burgueses y demasiado elegantes" y "demasiado clásicos (conservadores) para una película de vanguardia"
Sin embargo, esa misma sensación de incongruencia era precisamente lo que buscaban el director Resnais y Chanel
En un laberinto donde el concepto del tiempo se desmorona, los vestidos de Chanel desodorizan las emociones crudas y la sensación de la vida cotidiana de las "personas reales", funcionando como "esculturas andantes que nunca envejecerán". Normalmente, la ropa es una herramienta para facilitar el movimiento humano, pero en Marienbad, los vestidos existen para liberar a las personas del movimiento y convertirlas en perfectas "imágenes estáticas"
En cuanto se estrenó la película, los vestidos y el asimétrico corte Marienbad (con lazo) arrasaron en los salones de todo el mundo. El veterano diseñador, que había sido criticado como una "reliquia de su tiempo", aprovechó el aparato experimental del cine de vanguardia, demostrando brillantemente que su estilo era una "modernidad eterna" atemporal
Una "armadura ficticia" para aislarse de la realidad
¿Por qué era necesario un espacio tan inorgánico pero a la vez tan bello?
Un hombre afirma: «Nos conocimos el año pasado en Marienbad», mientras que una mujer niega conocerlo. Nunca se aclara qué es recuerdo real y qué es alucinación. En este mundo ambiguo, el jardín geométrico y el vestido de Chanel representan el refugio perfecto de la dura y caótica «realidad»
El mundo real está lleno de emociones confusas, absurdos, envejecimiento y muerte (ruido). Las mujeres intentaron protegerse de lo absurdo de la realidad ocultándose tras vestidos perfectos y formas geométricas
En un espacio aislado del mundo exterior, ataviadas con elegantes vestidos, participan en juegos de cartas sin sentido. Esto es totalmente similar a cómo en la sociedad moderna intentamos protegernos de las duras realidades sociales, vistiéndonos con sofisticadas marcas de lujo y recluyéndonos en espacios minimalistas, desprovistos de los aspectos mundanos de la vida cotidiana
La locura de despojar al cuerpo de su esencia en aras de la ideología de la vestimenta
Normalmente, la ropa se confecciona para ajustarse al cuerpo humano. Sin embargo, los verdaderos iconos de la moda a lo largo de la historia siempre han invertido brillantemente esta relación sujeto-objeto. La audacia de Gabrielle Chanel, que desafió el tiempo y la realidad a través del cine, fue heredada con razón medio siglo después por Karl Lagerfeld, quien reconstruyó el imperio Chanel
A principios de la década de 2000, Lagerfeld, que entonces rondaba los 60 años, quedó impresionado por las siluetas extremadamente estilizadas que Hedi Slimane presentaba para Dior Homme. Para poder lucir esas prendas delicadas y juveniles, perdió 42 kg en poco más de un año
Va más allá de simplemente "adaptar el cuerpo a la ropa": es una transformación irreversible de la propia forma física
Desgarrar el propio cuerpo y transformarlo en una escultura sólida (material) para entrar en la "ideología de una nueva era" que representa la ropa de Eddie. Coco, que hackeó películas a los 70 años, y Karl, que modificó su propio cuerpo a los 60, tienen en común una obsesión fría, casi enloquecedora, por tratar la ropa no simplemente como "prendas de vestir", sino como una "armadura absoluta (arma)" para confrontar al mundo con su propia estética y sus deseos
Una noche de confrontación con un sólido sentido estético
Si te quedas dormido viendo "El año pasado en Marienbad", no es culpa de la película. Es porque se ha eliminado por completo el ruido de las emociones humanas y la trama, y se ha elevado la pureza de la belleza al extremo, haciendo imposible que el cerebro humano tolere el silencio
Luchando contra el sueño, contemplé los ángulos anormalmente alargados de las sombras en la pantalla y seguí el vaivén de la gasa negra de Chanel
La inquebrantable determinación de Chanel, que, a pesar de haber sido criticada como "anticuada" en el pasado, se mantuvo firme en el tiempo y se convirtió en el origen de la "inversión de roles entre la ropa y el cuerpo" que más tarde condujo a la transformación física de Karl Lagerfeld, es la esencia misma de la "belleza sólida" que continúa fascinándonos incluso después de más de medio siglo
Esta noche, una vez más, me entregaré a los majestuosos sonidos del órgano barroco, dejándome llevar por olas de agradable hipnosis y descendiendo a las profundidades de ese laberinto perfectamente geométrico
